November 3rd, 2014

осень

Космические новости: В США летательные аппараты встречают по одежке

      Доброго времени суток, друзья, сегодня я хочу поговорить с вами о космическом туризме. Если вы хотели бы потратить кругленькую сумму денег и насладиться отсутствием гравитации и посмотреть на Землю "сверху вниз", то вы можете обратиться в какую-нибудь частную космическую компанию, например, в США, где вас обслужат «по высшему разряду».
      Вообще, не понимаю, этой темы, ведь вы будете подвергать риску собственную жизнь. Проще в какую-нибудь компьютерную игрушку «позалипать» или в киношку сходить, например, на «Интерстеллар». Но нет, многие экстремалы желают побывать в бескрайнем космическом пространстве, где смогут потусить в скафандре и выпендриться перед своими такими же обеспеченными друзьями.
Интерстеллар
    Но, хочу вас огорчить, последние испытания туристических космических кораблей провалились. Один пилот-испытатель погиб, а второй ранен. Все, кто уже оплатили дорогу на орбиту, боятся, что это будет билет в один конец...
      Ха, а все почему? Вроде бы и компания частная, и за билеты не маленькие деньги заплатили, а все равно кое-кто не может сделать качественные космические аппараты! Кто знает, может быть, это из-за санкций?! Знаете, у кого Америка закупает космическое оборудование? Конечно же, в России! Теперь я думаю понятно, почему у США дела с космосом пошли по наклонной.
Натворили дел, а теперь в потугах теряют свою репутацию.
      В тему расскажу вам об интересном арт-явлении, сплотившее искусство граффити и североамериканские военные самолеты. Эрику-Файерстоуну, пришла в голову идея — разукрасить методом граффити старые самолеты, которые находятся на кладбище самолетов «Boneyard», расположенном в пустыне штата Аризона (США). В этом проекте были задействованы около 30-ти лучших городских дизайнеров-граффитистов мира, чтобы преобразить старые самолеты.
Самолётное граффитиСамолётное граффити
      Только такие американские аппараты вызывают мое одобрение. И то, потому что, они со стопроцентной уверенностью, не будут использованы по их прямому назначению. Под катом, можете посмотреть больше раскрашенных военных самолетов.

Смотреть больше арт-самолетов...Collapse )
promo enter_the_ninja february 1, 2015 08:44 1845
Buy for 10 tokens
Всем здравствуйте! На моей странице вы можете найти самые последние новости, увидеть самых горячих девочек, отправиться в самые далекие путешествия, узнать самые последние факты и конечно же встретите самый взаимный френдинг. Делаю рекламу ваших записей в моем блоге. За подробностями…
осень

Доброе утро и нет, вам не кажется! Human bodies art

Отборный креатив: Human Bodies Art – искусство из человеческих тел. Сесилия Веббер (Cecelia Webber Art, ceceliawebber.com) использует снимки обнаженных людей, чтобы создать бесподобные, можно сказать замысловатые, изображения. Ее художественные выставки проводились по всему миру. Сесилия рассказывает о процессе создания своих работ: "Каждое изображение проходит несколько стадий обработки. Сначала я подробно исследую структуру растения или живого существа. Я пытаюсь зарисовать позы, которые желательно воплотить. Я никогда не ретуширую моделей моих фотографий, суть в том, чтобы на фотоснимке было реальное человеческое тело, как оно есть. Затем я слоями накладываю фотографии и добавляю цвет. Каждый снимок переживает огромное количество преобразований, прежде чем фото окончательно готовы явиться миру. Это сродни магии. На подготовку одного снимка может уйти несколько месяцев". И вправду, присмотритесь к каждому изображению пристально – на каждом из них бесчисленное количество человечков, и как складно построена вся композиция из них! А затем отдалите изображение, и увидите весьма оригинальную птичку, животное, растение или насекомое.

Human Bodies Art

Смотреть дальше...Collapse )

Больше информации в нашем сообществе:

осень

Расщепление времени: синтез науки и искусства от швейцарского художника

Практика: студийная фотография. Молодой швейцарский художник – обладатель поэтичного подхода к фотографии. Смешивая искусство, науку и технологии, он создает небывалые образы и делает "следующий шаг".

Фабиан Офнер (Fabian Oefner, fabianoefner.com) родился в Швейцарии в 1984 году. Посещал художественную школу, получил образование в области промышленного дизайна. Его фотостудия находится в городе Арау, в 40 минутах езды от Цюриха. Художник создает произведения для рекламных кампаний и гуманитарных проектов крупных международных брендов. Недавно на конференции TED, посвященной некоммерческому распространению полезных идей, Фабиан представил некоторые свои работы. Его фотографии продаются по всему миру исключительно через прямые частные сделки.

В возрасте 14 лет Фабиан увидел фотографию Гарольда Эджертона (Harold Edgerton), на которой было изображено пробиваемое пулей яблоко, и купил свою первую фотокамеру. Офнер экспериментировал в разных видах искусства, но именно фотография стала его главным увлечением. Он заработал профессиональную репутацию, опираясь на синтез науки и искусства, создавая образы, взывающие к уму и сердцу зрителя.

Фабиан Офнер

Смотреть дальше...Collapse )
Больше информации в нашем сообществе:
осень

Шедевры: креативная пластиковая классика из подручных материалов

Фантазия человека воистину безгранична! Мастер своего оригинального дела, англичанка Джейн Перкинс (Jane Perkins) воссоздает всемирные шедевры искусства, используя большое количество маленьких деталей из цветной пластмассы: начиная от пуговиц и заканчивая частями конструктора Lego. Сама Джейн называет себя художником подручных найденных материалов, грубо говоря, что она находит где-либо, из того и создает свои колоритные картины.
Пластиковая классикаПластиковая классика

Смотреть дальше...Collapse )

Больше информации в нашем сообществе:

осень

В тему к Хеллоуину: Тыквенный скульптор Scott Cummins

Scott Cummins живет в Техасе. Работает учителем младших классов в школе. В свободное время делает скульптуры из тыкв. На одну тыкву у него уходит один час. Максимум два.

Тыквенный скульптор Scott Cummins
А вы делали "страшную" тыкву на Хеллоуин???

Смотреть дальше..Collapse )
Больше информации в нашем сообществе:
осень

Американский художник Josh Keyes

Джош Кейс родился в 1969 году в Tacoma Washington. Окончил школу при Чикагском Художественном Институте, а позднее получил MFA (Master of Fine Arts) в Йельском университете. Труды Джоша своей деталиацией и схематической сложностью напоминают иллюстрации поперечного сечения из старинных научных учебников. За многие годы развития его работы, собранные в личный словарь образов, создают таинственное и иногда тревожное сопоставление между человеком и окружающим природным миром. Картины передают волнующее видение того, на что мир мог бы походить в будущем в результате текущих предсказаний глобального потепления. Одни его работы передают образы, найденные в мрачной постапокалиптической литературе, в то время как другие выражают оптимизм и утопические идеи, найденные в писаниях Buckminster Fuller и Paolo Soleri.

Смотреть дальше...Collapse )

Больше информации в нашем сообществе:
осень

Безумная графика Seher One

Мексиканский иллюстратор и график Сехер Ван (Seher One) отличается слегка олдскульным стилем своих творений. Между тем, его граффити настолько популярны, что украшают не только магазины и городские стены, но даже общественный транспорт. Полюбуйтесь:

Seher One
Seher One

Смотреть дальше...Collapse )

Больше информации в нашем сообществе:
осень

Витрины Дэвида Линча в Галерее Lafayette

Плоды творчества известного режиссера Дэвида Линча (David Lynch) можно увидеть в Галерее Lafayette в Париже. Это 11 уникальных витрин, выполненных кинематографистом, на тему «Машины, Абстракция и Женщины», которые представляют собой своеобразную выставку.

Витрины Дэвида Линча в Галерее Lafayette
Галерея Lafayette

Смотреть дальше...Collapse )

Больше информации в нашем сообществе:

осень

Современный художник Maurizio Cattelan

Маурицио Кателлан (Maurizio Cattelan) родился в Италии 21 сентября 1960 года. Живет в Нью-Йорке, работает в основном в жанре инсталляции.
Маурицио Кателлан - художник-самоучка, разное время работал поваром, садовником, охранником. Творческий путь начал с изготовления мебели для собственной квартиры, назвав её «функциональной мебелью с творческим подтекстом».
Творчество Маурицио Кателлана носит провокационный характер. Он прославился своей работой La Nona Ora (скульптура изображает Папу римского, упавшего от удара метеорита). Работу купили за 800 тысяч долларов.

Современный художник Maurizio Cattelan
Современный художник Маурицио Кателлан (Maurizio Cattelan)

Смотреть дальше...Collapse )

Больше информации в нашем сообществе:

осень

Граффити и скульптуры Sixeart

Испанский граффитчик и художник, родившийся в Барселоне, Sixeart вводит зрителей в галлюциногенный и яркий мир фантазий, населенный воображаемыми созданиями, представленными в стиле, созданном под впечатлением от работ художника Миро. Sixeart известен тем, что принимал участие в выставке "Street Art At The Tate Modern" в 2008. А теперь можно посмотреть подборку его полотен, скульптур и граффити.

six14.jpg

Смотреть дальше...Collapse )
Вам как? Мне как-то не очень...

Больше информации в нашем сообществе:
осень

Художник Кико Эскора

Кико Эскора (Kiko Escora) - исключительно универсальный и талантливый художник, родом из Филиппин. Он - настоящий мастер на все руки в творческом мире, его многочисленные выставки можно увидеть во многих уголках Юго-Восточной Азии. Кико одновременно прекрасно владеет живописью и рисует эскизы, увлекается инсталляцией и дизайном, кроме того, он отлично фотографирует. При этом художник достиг высот в каждом из перечисленных направлений искусств. Предлагаем вашему вниманию оценить его работы из серии "Manila animal".

Kiko-Escora-Denise-sketch.jpg

Смотреть дальше...Collapse )


Больше информации в нашем сообществе:
осень

Уличный арт Aakash Nihalani

Аакаш Нихалани (Aakash Nihalani) - художник из Нью-Йорка, который открыл новое направление в искусстве стрит-арт. Он создает трехмерные геометрические рисунки в ландшафте города. "Моя работа - это реакция на то, с чем мы ежедневно сталкиваемся в нашей жизни - тротуары и дверные проемы, строения и кирпичи. Я только соединяю точки по-другому, чтобы сделать мою собственную картину. Все желающие должны понимать, что они могут делать так же, соединяя их собственные точки, в их собственных местах." - говорит сам художник о своем творчестве.

Aakash-Nihalani-4.jpg

Смотреть дальше...Collapse )

Больше информации в нашем сообществе: